“國(guó)潮”舞蹈“爆款”頻出得益于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化
“國(guó)潮”舞蹈之所以流行起來(lái),是因?yàn)閲?guó)人對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深刻認(rèn)同與情感共鳴,那是一份民族情懷,是一種文化自信?!皣?guó)潮”舞蹈之靈魂在“國(guó)”不在“潮”,如果僅僅體現(xiàn)在其表層的國(guó)潮元素以及簡(jiǎn)單意義上的視覺(jué)文化消費(fèi),沒(méi)有堅(jiān)實(shí)的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作為支撐,“國(guó)潮”舞蹈最終只能淪為一種所謂的形式游戲。
極目當(dāng)下中國(guó)文藝創(chuàng)作中的傳統(tǒng)文化回歸熱潮,無(wú)論是在創(chuàng)作品質(zhì)、內(nèi)容與形式的創(chuàng)新上,還是在成為“爆款”的數(shù)量上,舞蹈創(chuàng)作都是當(dāng)之無(wú)愧的“優(yōu)等生”。包括《只此青綠》《唐宮夜宴》《漁光曲》《碇步橋》《錦繡》《紙扇書(shū)生》《麗人行》以及《中國(guó)節(jié)日“奇妙游”》系列、文化劇情舞蹈節(jié)目《舞千年》等諸多以中華傳統(tǒng)文化為創(chuàng)作根基的優(yōu)秀作品交替沖擊著觀眾的視野,相關(guān)話題頻頻登上熱搜,無(wú)不凸顯著“國(guó)潮”舞蹈受到的廣泛歡迎。
最是文化韻流長(zhǎng),“國(guó)潮”舞蹈出“爆款”的背后,恰是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的“破壁”。舞蹈《唐宮夜宴》借用AR和5G技術(shù)穿越古今,讓一群憨態(tài)可掬的唐俑小姐姐“復(fù)活”了傳世名畫(huà)《唐人宮樂(lè)圖》;舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》中一群身著綠衣,發(fā)髻高聳的女舞者以剛?cè)岵?jì)的舞姿化作“險(xiǎn)峰”“臥石”,實(shí)現(xiàn)了與王希孟創(chuàng)作的《千里江山圖》的合而為一;《中國(guó)節(jié)日“奇妙游”》系列中一部《洛神水賦》更是將舞臺(tái)挪移至水下,當(dāng)洛神降臨時(shí)裙帶飛舞、衣袂飄飄的場(chǎng)景出現(xiàn),曹植筆下《洛神賦》中所描述的“翩若驚鴻,婉若游龍”的超然意境躍然而出。從市場(chǎng)的反應(yīng)來(lái)看,這些得益于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的“國(guó)潮”舞蹈很好地滿足了當(dāng)下人們對(duì)文化自信和文化潮流的雙重追逐。
這些現(xiàn)象級(jí)作品的巨大成功影響和啟發(fā)了眾多創(chuàng)作者的思路,不少創(chuàng)作者將“國(guó)潮”舞蹈看作了“流量密碼”,希望通過(guò)這一特色標(biāo)簽也能夠讓自己的作品成為下一部“爆款”。于是,這條賽道便成為舞蹈創(chuàng)作的“熱門(mén)”,而在“亂花漸欲迷人眼”的“國(guó)潮”舞蹈創(chuàng)作背后,一些問(wèn)題也隨之凸顯出來(lái)。
第一,是創(chuàng)作題材、類型的趨同問(wèn)題。以2023年舉行的第十三屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”古典舞評(píng)獎(jiǎng)賽事上呈現(xiàn)的作品為例。這一屆“荷花獎(jiǎng)”古典舞評(píng)獎(jiǎng)共有47個(gè)參評(píng)作品,其中取材于歷史文物的作品有13個(gè)(約占28%),它們有的來(lái)源于歷史壁畫(huà)、有的來(lái)源于傳世名畫(huà)、還有的來(lái)源于古傭人物。取材于歷史文化名人與古詩(shī)詞意象的作品有15個(gè)(約占32%),一場(chǎng)古典舞的比賽中居然出現(xiàn)了幾個(gè)“蘇東坡”、若干個(gè)“李清照”。顯然,以歷史文物和歷史文化名人為題材的舞蹈創(chuàng)作已被視作當(dāng)下舞蹈創(chuàng)作界的“新路徑”,這本應(yīng)是創(chuàng)作者用舞蹈語(yǔ)匯詮釋傳統(tǒng)文化的過(guò)程,但多數(shù)作品卻亦步亦趨、以模式化經(jīng)驗(yàn)書(shū)寫(xiě),缺乏創(chuàng)新和價(jià)值。第二,是形式大于內(nèi)容的問(wèn)題。不少“國(guó)潮”舞蹈對(duì)傳統(tǒng)文化元素的應(yīng)用只是一種符號(hào)挪用的實(shí)踐,創(chuàng)作者對(duì)如何將傳統(tǒng)文化與當(dāng)代觀念相結(jié)合,創(chuàng)作出既具有文化底蘊(yùn)又符合現(xiàn)代審美需求的舞蹈作品的概念是不清晰的。具體說(shuō)來(lái),就是這些作品只是對(duì)傳統(tǒng)文化做了直線延伸,并沒(méi)有以時(shí)代精神去挖掘其中的現(xiàn)實(shí)價(jià)值,這樣的舞蹈創(chuàng)作也必然千人一面,又如何能走得長(zhǎng)遠(yuǎn)?第三,是新技術(shù)環(huán)境下創(chuàng)作觀念的問(wèn)題??梢哉f(shuō),今天的藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)無(wú)法脫離新的媒介技術(shù)的語(yǔ)境,《唐宮夜宴》《只此青綠》等成功的作品,通過(guò)現(xiàn)實(shí)與虛擬相融合、歷史與當(dāng)下相接續(xù)的表現(xiàn)手法,不僅美輪美奐、攝人心魄,也彰顯了民族美學(xué)的精神。它們無(wú)不是舞蹈本體的動(dòng)作語(yǔ)言、舞美設(shè)計(jì)的視覺(jué)語(yǔ)言以及電視攝像的鏡頭語(yǔ)言的共同構(gòu)建,這也表明正是由于技術(shù)賦能了傳統(tǒng)文化表達(dá),文化又對(duì)技術(shù)內(nèi)涵做了正向充盈,才得以讓“國(guó)潮”舞蹈在今天重?zé)ㄐ律?。然而,?chuàng)作者不能因?yàn)樾录夹g(shù)對(duì)藝術(shù)生產(chǎn)和當(dāng)下的審美接受所產(chǎn)生的深刻影響而走向一種“以技術(shù)為中心”的創(chuàng)作觀念,走向炫技式的手段應(yīng)用和技術(shù)堆砌。“國(guó)潮”舞蹈之靈魂在“國(guó)”不在“潮”,如果僅僅體現(xiàn)在其表層的國(guó)潮元素以及簡(jiǎn)單意義上的視覺(jué)文化消費(fèi),沒(méi)有堅(jiān)實(shí)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作為支撐,“國(guó)潮”舞蹈最終只能淪為一種所謂的形式游戲。
說(shuō)到底,“國(guó)潮”舞蹈之所以流行起來(lái),是因?yàn)閲?guó)人對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深刻認(rèn)同與情感共鳴,那是一份民族情懷,是一種文化自信。如果舞蹈創(chuàng)作者沒(méi)有對(duì)傳統(tǒng)文化的敬畏和挖掘,只顧一味地追隨和刻意地迎合當(dāng)下的熱點(diǎn)效應(yīng),藝術(shù)創(chuàng)作所倡導(dǎo)的多元化、多樣性就會(huì)成為空談。換句話說(shuō),當(dāng)創(chuàng)作者妥協(xié)于外界的力量而不是基于自身文化自信的確立和價(jià)值觀念的塑造時(shí),就不會(huì)有勇氣去創(chuàng)新,那么即使其作品能成為一時(shí)的噱頭和熱點(diǎn),也只能是曇花一現(xiàn),隨之而來(lái)的,便是觀眾對(duì)于此類作品的審美疲勞。長(zhǎng)此以往,舞蹈藝術(shù)也將會(huì)失去其所應(yīng)有的文化和精神價(jià)值。
大浪淘沙始見(jiàn)金,“國(guó)潮”舞蹈要想探索出一條屬于自己的“國(guó)潮”道路,首要便是從源頭發(fā)掘中華文化中的根與魂,真正把藝術(shù)創(chuàng)造力和中華文化價(jià)值融合起來(lái)。只有這樣,“國(guó)潮”舞蹈才能不落入貼標(biāo)簽、仿形式的窠臼;只有這樣,才能脫離形式化、同質(zhì)化的桎梏;也只有這樣,方能走得更遠(yuǎn)、更好。
(作者:董麗,系中華女子學(xué)院副教授)