圖為韋爾申油畫作品《吉祥蒙古》。
文化60年:與中華民族同步前行的中國油畫
油畫的中國化過程
油畫進入中國就是它“中國化”的過程。只是在不同的階段,有自覺或“非自覺”之分。早期油畫家李毅士、王悅之,在創(chuàng)作中一直追求著中國文化韻味。稍后的林風眠、徐悲鴻一輩,從題材、色彩、氣韻等不同角度與中國文化聯(lián)通。
新中國成立以來的60年,是中國油畫藝術得到前所未有發(fā)展的60年,也是油畫藝術迅速本土化的60年。在各種外來藝術樣式之中,油畫藝術的本土化取向十分突出。
上世紀50年代初期沒有明確提出油畫民族化,但美術界從深入生活、接近民眾和學習民族民間藝術方面實踐著油畫民族化。從解放區(qū)來的畫家?guī)右恍┠昵嗳?,?chuàng)作了第一批反映革命斗爭和工農兵生活的油畫。羅工柳的《地道戰(zhàn)》、董希文的《開國大典》、呂斯百的《蘭州握橋》、吳作人的《齊白石像》和《黃河三門峽》,以及劉海粟、顏文梁、衛(wèi)天霖、吳冠中的風景與靜物……不但是新中國油畫藝術的開篇之作,也是油畫本土化的代表性作品。董希文的《開國大典》吸收了傳統(tǒng)壁畫、年畫的特點,建構起明朗大度的通俗寫實風格。50年代前期美術界學習蘇俄成為風氣,但許多畫家也在思考和嘗試如何使油畫具有民族特色。羅工柳對油畫的本土特色就有較為深入的思考,不但自己在油畫創(chuàng)作中運用傳統(tǒng)水墨的墨法筆韻,還將“寫意與寫實的結合”理念帶入教學中。